Este Blog es la parte donde me gustaría que se hiciera registro sobre la exploración y prácticas en y con el espacio, una de las líneas de formación que yo desarrollo como parte del Diplomado Interdisciplinario de Educación de las Artes para la Educación Básica, creado y desarrollado por la Dirección de Desarrollo académico del Centro Nacional de las Artes en México, D.F.
Instituto Iberoamericano de TIC y Educación IBERTIC creado en el marco del objetivo de la OEI de contribuir en la cooperación entre los países iberoamericanos y entre las instituciones públicas y privadas con el fin de construir sociedades justas y demócráricas, en donde la educación sea una estrategia fundamental para avanzar en la inclusión social.
Tomando como punto de partida el estudio de la percepción, Merleau-Ponty llega a reconocer que el cuerpo propio es algo más que una cosa, algo más que un objeto a ser estudiado por la ciencia, sino que es también una condición permanente de la existencia. El cuerpo es, según Merleau-Ponty, constituyente tanto de la apertura perceptiva al mundo como de la "creación" de ese mundo. Existe por lo tanto una inherencia de la consciencia y del cuerpo que el análisis de la percepción debe tener en cuenta. Por así decirlo, la primacía de la percepción significa la primacía de experiencia en la medida en que la percepción presenta una dimensión activa y constitutiva.
A lo largo de sus obras Merleau-Ponty instaura un análisis que reconoce tanto la corporalidad de la consciencia como una intencionalidad corporal, contrastando así con la ontología dualista cuerpo/alma de Descartes, un filósofo a quien Merleau-Ponty siempre se mantiene atento a pesar de las importantes divergencias que les separa. (Texto de Wikipedia)
Tomando como punto de partida el estudio de la percepción, Merleau-Ponty llega a reconocer que el cuerpo propio es algo más que una cosa, algo más que un objeto a ser estudiado por la ciencia, sino que es también una condición permanente de la existencia. El cuerpo es, según Merleau-Ponty, constituyente tanto de la apertura perceptiva al mundo como de la "creación" de ese mundo. Existe por lo tanto una inherencia de la consciencia y del cuerpo que el análisis de la percepción debe tener en cuenta. Por así decirlo, la primacía de la percepción significa la primacía de experiencia en la medida en que la percepción presenta una dimensión activa y constitutiva.
A lo largo de sus obras Merleau-Ponty instaura un análisis que reconoce tanto la corporalidad de la consciencia como una intencionalidad corporal, contrastando así con la ontología dualista cuerpo/alma de Descartes, un filósofo a quien Merleau-Ponty siempre se mantiene atento a pesar de las importantes divergencias que les separa.
Un gato en un piso vacíoUn poema de Wislawa Szymborska Diálogos
Fragmentos de poemas de Rosario Castellanos: Nostalgia y Monólogo de la
extranjera, con musicalización de Mozart, mi voz y mi entraña.
Mi búsqueda
Es una lista de rolas que me gustan mucho o que me inspiran a crear
El espacio tiene muchas definiciones y diversas posibilidades de interpretación.
Foto de Gordon Matta Clark
Quien explora los espacios olvidados
Además existen diversos espacios: públicos, privados, interiores, exteriores, urbanos, rurales, vitales, íntimos, físicos, imaginarios, emocionales, geográficos, virtuales, reales, irreales, intergalácticos, temporales, históricos.... y si pensamos en arte, también hay espacios escénicos, ficticios, espacios de creación y representación... ¡Podemos explorarlos junt@s! Quizá también podamos descubrir más espacios, ¿te apetece?
¿Matan las escuelas la creatividad? Sir Ken Robinson
La Educación Prohibida. Película completa HD
Diplomado Interdisciplinario para la Enseñanza de las Artes en la Educación Básica El Diplomado Interdisciplinario de Enseñanza de las Artes en la Educación Básica es la propuesta de instrumentación de un modelo educativo que pone el acento académico en la noción de transversalidad; con ella busca el intercambio y la integración de conceptos y metodologías de distintos saberes disciplinarios, a partir de tres ejes de reflexión: cuerpo,espacioytiempo; de tal manera que el docente se aproxime, vincule e indague de forma experimental, con diferentes estrategias de producción artística.
Su principal objetivo es abrir un espacio de reflexión desde el cual los docentes puedan construir, visualizar y reconstruir sus propias prácticas pedagógicas para el abordaje de la educación artística en la Educación Básica, sobre todo en la articulación de los niveles de preescolar, primaria y secundaria. Se trata de evidenciar que el eje que articula, de forma integral, el conocimiento que producen los niños durante los tres niveles de la Educación Básica, es la educación artística.
Este diplomado está organizado en tres módulos:
I. Las representaciones e interpretaciones del cuerpo.
II. Las representaciones e interpretaciones del espacio.
III. Los horizontes temporales que delimitan la memoria, las narraciones y los discursos.
Cada uno de ellos, consta de 3 bloques, integrado por un Laboratorio de Prácticas Artísticas, un Seminario-taller y una Clínica. El indicador principal para sistematizar la evaluación del diplomado radica en que cualquiera de las propuestas anteriores contenga como enfoque metodológico la interdisciplina.
En este Diplomado he participado en desde su creación y ahora soy parte de la planta docente. Otros videos interesantes:
12 Pilares de la Inteligencia
¿Qué es la inteligencia?¿Se puede medir con precisión?¿Cuáles son sus
ingredientes? Hoy existen más y mejores herramientas para afinar la comprensión
del intelecto humano. Internet es una de ellas; así lo demuestra el test on-line
del invitado de 'Redes' Adrian Owen, neurocientífico de la
Universidad de Cambridge, que busca definir los 12 pilares de la inteligencia
humana con la participación de cientos de miles de personas en la red.
En dos décadas, Howard Gardner revolucionó la psicología con su teoría de las
inteligencias múltiples. Su trabajo repercutió en la mejora del sistema
educativo y le valió un reconocimiento internacional y numerosas
distinciones,entre ellas, el premio Príncipe de Asturias de Ciencias Sociales
2011.
Todos poseemos un talento, todos tenemos la capacidad de ser creativos; y la
mayoría vivimos sin saberlo, convencidos muchas veces de que el creativo es
aquel que sabe componer melodías, o escribir una poesía.
Ken Robinson reclama la necesidad de que en nuestra
sociedad existan entornos donde cada uno pueda encontrar la inspiración
necesaria para desarrollar su creatividad. ¿Crisis Educativa?
Las herramientas 2.0 en el área de educación artística amplían las posibilidades de exploración y aprendizaje, además de hacer frente a una realidad latente, ya que dichas herramientas están insertas en la realidad cotidiana del ser humano.
El uso de as Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC) en el proceso educativo del área artística permite, no sólo usar herramientas de nuestro tiempo, permite dinamizar y flexibilizar estructuras preconcebidas de la educación tradicional, permite fomentar y potenciar la creatividad, insentivar y ejercitar el aprendizaje colaborativo, entre muchas bondades.
Se trata de un compromiso responsable que implica la participación activa, libre y abierta de sus actores, para generar contenidos, compartirlos y enriquecerlos.
Las herramientas que recomiendo son:
Google Docs
Para trabajar de manera cooperativa y colaborativa, ya que permite
compartir y editar documentos online en tiempo real.
Es perfecto para trabajar en grupo, porque te permite compartir
archivos que ya tengas en formatos como DOC, XLS, ODT, ODS, RTF, CSV o PPT con
las personas que tú quieras.
Solo se tienen que subir a la cuenta de Google Docs y se guardan en la web,
en los servidores de Google, y se puede. acceder a ellos desde cualquier ordenador
tantas veces como se quiera y modificarlos todas las veces que se necesite.
Además se pueden crear nuevos documentos de distinto tipo directamente en
Google Docs y compartirlos con cualquier persona.
Las personas que se designen podrán editar en tiempo real todos los
documentos, sin tener que enviarlos por mail y sin importar donde estén o desde
el ordenador que estén trabajando. (información tomada de http://www.todotutoriales.es/2010/12/13/google-docs-que-es-y-para-que-sirve/) Con esta herramienta una de las actividades que propongo es (de acuerdo a la naturaleza del Laboratorio Espacio del que parte esta iniciativa), que conceptualicen de manera colaborativa experiencias prácticas. Es decir, después de haber explorado ciertos espacios de manera vivencial, tendrán que construir un concepto de espacio de manera grupal, tan extenso como los alumnos lo consideren. Pueden hacer citas e insertar enlaces y/o imágenes.
Wiki Tiene muchas funciones principalmente para desarrollar trabajo colaborativo pero el mayor valor que atribuyo es la posibilidad de hacer unrepositorio de conocimiento construido de manera colectiva trabajo de investigación colaborativa. A propósito del espacio dentro del Laboratorio espacio, a los alumnos se les pide hagan investigación de su entorno, de los artistas de su comunidad, que hagan entrevistas y que registren mediante fotos. En la medida que van investigando, van construyendo una enciclopedia wiki de su espacio comunitario.
Calameó
Sirve para hacer un documento interactivo, creando una publicación Web imitando un libro. Se puede convertir cualquier archivo en folletos, revistas y libros entre otros.
Para el propósito del laboratorio se combinará la Wiki con un catálogo de imágenes de espacios y obras del entorno.
Blog
Es es un sitio web que recopila textos o artículos de uno o varios
autores.
En el caso particular del Laboratorio espacio, será una especie de Bitácora donde los alumnos podrán exponer sus descubrimientos y comentar los aportes de los demás.
A continuación les comparto unos enlaces interesantes sobre las TIC el la educación
Una adaptación libre del ejercicio “The
Street” de George Perec, 1974. (Por
Illana Boltvinik y Norma Muñoz)
Puedes hacer registro con palabras, fotos o
cualquier herramienta que se te sea útil para hacer un relato para construirlo
y compartirlo mediante herramientas 2.0.
Describe lo que puedes percibir. ¿Hay algo o
sucede interesante?
¿Tienes algún método para distinguir aquello
que sobresale o que es relevante?
¿Hay algo en particular que te
llame la atención?
Si nada despierta tu interés es
que no sabes observar atentamente.
Tendrás que mirar con más
paciencia, casi de manera tonta.
Escribe sobre todo aquello que
en principio no tiene interés, de lo más obvio, lo más común, de lo más
insípido que se cruce enfrente de tu nariz.
Siente, mira, huele, escucha…
todo
Describe el espacio, de qué está hecho, para
qué se usa. Observa a la gente, ¿hay gente? ¿qué hace?, ¿qué dice?, ¿qué
apariencia tiene?, descríbela, ¿cuál es su estado emocional? ¿cuánta gente hay?
Haz un esfuerzo por ser
exhaustivo, escribe hasta agotar el tema, aunque parezca grotesco, o sin
sentido. Aun no has mirado nada, no has pasado de la superficie, apenas has
encontrado lo que ya habías encontrado antes.
Edificios: ¿de qué tipo son, son
nuevos, viejos? ¿de qué material están hechos? ¿Para qué se usan? ¿quiénes
viven allí? ¿qué tipos de comercios hay? Distingue si son edificios de
gobierno, oficinas, tiendas o residenciales. ¿qué venden en las tiendas?
Pregúntate a dónde van los habitantes del lugar hacer sus compras. ¿Qué estado
emocional tiene el espacio? ¿Qué es lo que te hace pensar que así sea? ¿Qué
historia tiene el espacio?
Detecta un ritmo: puede ser el pasar de los
coches, las hojas de los árboles, de luces y sombras, los pájaros… Intenta
captar el sonido que emana como un todo, como una nube. Ahora intenta escuchar un
objeto por sus particularidades, por las cosas que lo hace singulares.
Cómo llegaste ahí, ¿podrías trazar un mapa?
Cuenta… cuenta objetos, elige un tipo y
cuéntalos ¿cuántos son?
Lee todo lo que está escrito en la calle:
letreros, carteles, signos de tráfico, graffiti pedazos de periódico,
camisetas, tatuajes, basura. Transcríbelo en tu texto como si estuvieras
citando a un gran personaje.
Percibe el espíritu de la zona. ¿qué está buscando
la gente que por allá pasa? ¿de dónde vienen, hacia dónde van?
Tómate
tu tiempo, bebe un agua.
Describe
en pasos minuciosos y con lujo de detalle:
Alternativa A: cualquier encuentro que se
suscita entre dos personas extrañas en la calle.
Alternativa B: el encuentro que se suscita en
la calle entre dos personas conocidas.
Animales: Los pájaros ¿allí viven? ¿cuántos
nidos ves, qué tan altos están? ¿hay ratas? ¿cuántas variedades de vida
percibes?
Observa los flujos: La gente con prisa, la
gente que se la toma con calma, los que se alentan porque van cargados, los
turistas que se detienen observar el paisaje urbano. ¿cómo distinguimos a los
turistas? ¿por su manera teatral de observar lo que para nosotros no tiene
sorpresa ya, porque mira hacia arriba mientras los demás miramos el suelo? Los
perros. Dicen que los perros siempre van a sus asuntos ¿tú qué crees? La basura
¿se mueve, la mueven, allí vive?
Debajo: Piensa por un momento en todas las
cosas que están bajo tierra. Los tubos, drenaje, cables, líneas de metro,
túneles, restos arqueológicos…
Ten paciencia. Observa. Observa atentamente.
Observa hasta que la escena se vuelva improbable, hasta que tengas la impresión
aunque sea por unos breves momentos, de que estás en una ciudad desconocida, o
mejor aún, hasta que no puedas entender lo que está pasando, o que es lo que no
está pasando. Hasta que el lugar entero se vuelva tan peculiar que ya no sepas
que es eso llamado calle, ciudad, edificios, banquetas.
Lo que has “escrito” y “registrado” es un relato.
Ahora puedes reordenarlo, pero no puedes añadir nada. ¡Compártelo!